Alessandro Quarta

La voce italiana di Topolino: dal 1999 a oggi

Pochi abbinamenti nel doppiaggio italiano reggono il confronto con la longevità del legame tra Alessandro Quarta e Topolino. L’ingresso avviene nel 1999 con Fantasia 2000, e da quel momento il suo nome diventa pressoché inscindibile dal personaggio più celebre della Disney. Nei primi anni 2000 è Topolino in House of Mouse: Il Topoclub, in Topolino & Minni salvaguai e nel videogioco Disney Sports Football. Poi arrivano i tre appuntamenti del 2004 che costituiscono un vero snodo produttivo: Topolino – Strepitoso Natale, Topolino e i cattivi Disney e Topolino, Paperino, Pippo: I tre moschettieri. Qui Quarta consolida una caratterizzazione costruita su un registro luminoso, una dizione nitida e un’energia bambinesca che non scivola mai nella caricatura. Il ritorno si fa piena vigenza con Topolino – Strepitose avventure nel 2017, poi con Epic Mickey 2, Disney Dreamlight Valley e Disney Illusion Island tra il 2022 e il 2023. Dare una voce stabile a un personaggio che dal 1928 rappresenta il simbolo dell’intera Walt Disney Company impone non solo continuità timbrica ma anche un’autoconsapevolezza stilistica precisa: Quarta ha aggiornato leggermente l’impostazione nel tempo senza mai snaturare il profilo acustico che il pubblico italiano si aspetta.

Il sodalizio con Ethan Hawke: da L’attimo fuggente a Black Phone 2

Il sodalizio con Ethan Hawke copre un arco di quasi quarant’anni e un ventaglio espressivo che pochi abbinamenti nel doppiaggio italiano possono vantare per ampiezza emotiva. Il debutto risale al 1989 con L’attimo fuggente, dove Quarta presta la voce al giovane Todd Anderson, il ragazzo schiacciato dalla timidezza che trova voce propria grazie al professor Keating. Il profilo vocale è acerbo, in linea con il personaggio, ma già riconoscibile nel controllo delle pause e nella morbidezza del fraseggio. L’abbinamento si consolida con Training Day nel 2001, dove il registro cambia radicalmente: l’agente Jake Hoyt è un poliziotto ingenuo ma non fragile, e Quarta gestisce la tensione crescente del personaggio sotto la pressione di Denzel Washington. Il catalogo si espande poi con Fast Food Nation e L’amore giovane nel 2006, Brooklyn’s Finest nel 2009, i film di genere Getaway – Via di fuga e La notte del giudizio nel 2013. La prova più intensa arriva con Black Phone nel 2021 e Black Phone 2 nel 2025, dove Hawke incarna Il Rapace, un killer con una maschera deformante e un’ambiguità psicologica spiazzante. Il timbro di Quarta si abbassa, si asciuga, acquisisce una freddezza controllata che rende il personaggio minaccioso senza cedere alla caricatura del villain. Nel mezzo, Il mondo dietro di te nel 2023 e Strange Way of Life, corto di Pedro Almodóvar, testimoniano la capacità dell’abbinamento di reggere contesti radicalmente diversi. Blue Moon nel 2025, dove Hawke è Lorenz Hart, il paroliere tormentato, chiude per ora il cerchio con una prova in registro dimesso e interiore.

Il doppiatore di Zach Braff: da Scrubs a Bad Monkey

Scrubs – Medici ai primi ferri debutta nel 2001 e per nove stagioni il dottor John ‘J.D.’ Dorian diventa una delle voci più riconoscibili della serialità comica americana in Italia. Quarta costruisce il personaggio su un flusso di coscienza inarrestabile, dove il monologo interiore dell’originale richiede velocità di esecuzione e un’ironia leggera che non sconfini nella sguaiataggine. Il risultato è una voce bambinesca e nerd allo stesso tempo, capace di reggere sia le scene comiche più accelerate sia i momenti drammatici delle stagioni finali. Il sodalizio travalica la serie e abbraccia il cinema: La mia vita a Garden State nel 2004, film semi-autobiografico scritto e diretto da Braff stesso, richiede a Quarta un’impostazione più malinconica e trattenuta, confermata da Wish I Was Here nel 2014. Negli anni più recenti il catalogo si allarga con produzioni eterogenee: Un’altra scatenata dozzina e Sognando Marte nel 2022, C’era una truffa a Hollywood nel 2020, poi Bad Monkey e French girl nel 2024. Con oltre dodici titoli nell’arco di vent’anni, quello con Zach Braff è uno dei sodalizi cinematografici e televisivi più longevi dell’intera carriera di Quarta.

Al leggio per Ed Helms: Stuart Price e oltre

L’associazione con Ed Helms produce uno dei filoni più coerenti stilisticamente nel catalogo di Quarta: una comicità nevrotica e fisicamente espressiva, dove il disagio del personaggio è il motore della risata. Stuart ‘Stu’ Price, il dentista ansioso della trilogia Una notte da leoni, è il centro di gravità del sodalizio: interpretato nei tre capitoli dal 2009 al 2013, il personaggio esige una voce che salga di registro nei momenti di panico e si sgonfi nelle scene di umiliazione. Quarta mantiene questa oscillazione con coerenza attraverso tutti e tre i film. Il catalogo con Helms si estende alla sitcom Wilfred nel 2011, a Come ti spaccio la famiglia nel 2013, a Come ti rovino le vacanze nel 2015 dove Helms è il goffo Rusty Griswold. L’abbinamento regge bene anche nel registro agrodolce di Prendimi! nel 2018 e in Family Switch nel 2023, dove l’attore americano porta un tono più smorzato e familiare.

La voce di Berlino: il sodalizio con Pedro Alonso in La casa di carta

Il Premio Anello d’oro 2018 per la Miglior voce maschile categoria TV fa esplicito riferimento a La casa di carta, e la ragione risiede nella caratterizzazione di Andrés De Fonollosa detto Berlino. Il personaggio interpretato da Pedro Alonso è il più complesso della serie di Álex Pina: un criminale egocentrico, musicofilo e capace di improvvise tenerezze che rendono il suo cinismo ancora più inquietante. Quarta sceglie per Berlino un registro baritonale posato, con un’intensità bassa ma costante, dove la minaccia non viene urlata ma sussurrata con precisione chirurgica. La continuità prosegue con La casa di carta – Berlino nel 2023, lo spin-off dedicato interamente al personaggio, e con Awareness dello stesso anno, dove Alonso è un personaggio diverso ma Quarta mantiene la stessa compattezza timbrica. Il riconoscimento del settore conferma quanto l’abbinamento abbia lasciato un segno preciso nell’immaginario del doppiaggio italiano degli anni 2010.

Stephen Graham, Michael Weatherly e il registro delle serie americane

Con Michael Weatherly, Quarta copre vent’anni di televisione americana. Tony DiNozzo in NCIS – Unità anticrimine dal 2003 è il punto di partenza: un agente sbruffone e sentimentale che richiede una voce calda e leggermente beffarda. Il personaggio ritorna in NCIS Los Angeles nel 2009, in NCIS New Orleans nel 2014, poi nella serie Bull dal 2016, dove Weatherly è il dottor Jason Bull, psicologo forense con un’autorevolezza completamente diversa dallo smargiasso DiNozzo. Quarta gestisce lo scarto abbassando il profilo comico e alzando quello professionale, senza forzature. Il cerchio si chiude con NCIS: Tony & Ziva nel 2025. Con Stephen Graham il catalogo è più cinematografico e tonalmente cupo: Scrum nei due Pirati dei Caraibi del 2011 e del 2017, il mostruoso Gruagach in Hellboy nel 2019, il detective Mulligan nei due Venom del 2021 e del 2024, dove il personaggio evolve da ostacolo a figura ambigua in bilico tra umanità e simbionte. L’ultimo appuntamento è Peaky Blinders: The Immortal Man nel 2026, con Graham nei panni di Hayden Stagg.